[转帖]对现实存在的诗性发言 作者：曹东 时间：2008-7-11 周五, 下午2:13 对现实存在的诗性发言 尹才干 几年前，我在著名文学网站《界限》上读到一首题为《许多灯》的诗歌，很是惊讶：“许多灯，在我身体的房间/亮着。我轻轻走动/它们就摇晃/影子松软，啮咬一些痛觉/我上班下班，挤公交车/陪领导笑谈。十年了/竟无人发现/只在一人时，我才小心地打开/并一一清点，哪些灯已经熄灭。”整首诗虽有些虚幻、荒诞，但反映的思想却很实在，意象非常新奇，它饱含着诗人对人生存在的形而上的思考，散发着独特的诗性光芒。再一看作者是曹东，更是惊讶：一个县级行政机关的公务员竟能写出这样独具特色的诗句，不得不令读者赞叹。 后来，因工作原因，我们住在同一个城市，因此便有了许多交流的机会。他沉稳冷静，内敛含蓄，低调从容，对生活充满了独特的思考。读他近年来的诗歌，对他多年的人生历程有了比较清晰的了解，并深刻地感受到他的文字——是以一个诗人的名义在对现实存在作“敲打”，在对现实存在作诗性发言。 坚守诗歌的独创品质 在伤口上开出花朵 曹东是具有独创性的诗人。他不媚俗，不追风，多年来一直坚守自己的创作风格。他对诗歌有自己独特的见解和写法。他不会写一些蓄意讨好而又流行的时尚诗，他不会写一些朗朗上口的快餐式口语诗，更不会写一些打情骂俏的风花雪夜的言情诗，他甚至不怎么会写乡土诗人的抒情诗。许多时候，读者对他的诗歌都给予这样的评论：“荒诞、触目惊心、压抑、苦闷、另类、太极端、朦胧（但不晦涩），读了令人痛苦、反省等。” 曹东的诗歌创新，是一种“伤口上开花”的创新，这是他诗歌独特的品质。他认为诗歌是一种探险，是一种追求独创品质的决绝的勇气和信念，是伤口上开出的花，结出的果实。他常常从或人生、或现实世界的“伤口”入手，将传统表现手法与现代写作技巧融合，创造出一种“冷静、深沉、哲理”的脱俗的诗歌风格。 曹东喜欢用比喻的修辞手法，来构建他诗歌的七宝楼台。这个 “七宝楼台”是很有吸引力的，是空前的。他诗中的比喻可谓“七彩缤纷”，随处可见。如在诗歌《再次低语》中用“生锈的钉子”比喻已经陈旧了的感情的扎伤；用“一些石块”比喻不能被接受的一些感情的阻隔；用“药棉”比喻伤口；用“时间的烟灰”比喻长期的孤独郁闷；用“（疼痛的）碎屑”比喻许多琐碎的内心创伤；用“飞翔”比喻内心痛楚在心中萦绕；用“（身体中的）坍塌”比喻精神的颓废……等等。总之，诗人用比喻的手法进行语言艺术的创造，获得了极高的美学价值，让读者在审美享受中倾听诗人的所思所感，所爱所恨，所忧所怨. 做一个不断敲打现实的艺人 在心灵的刀尖上与诗歌相遇 曹东，就是曹东，与国人一贯奉行的 “中庸之道”背道而驰，一反中国传统式写作，与山山水水，花前月下，杨柳晓风，卿卿我我诀别；不 “讳疾忌医”，不粉饰现实，不遐想美好，不虚情浪漫，而是把自己“变成人类精神的器官”，是“病”就是“病”，是“痛”就是“痛”。在他的诗歌体系中，“疼痛”是一个很重要的关键词。抓住这个关键词，就能打开解读曹东的诗歌之门。 曹东认为，诗歌不断创新的源泉来自于诗人对生活、对世界独到的发现与体悟。诗人应当主动把自己变成人类精神的器官，用个体心灵研磨的汁液书写灵魂史、成长史；诗人应当成为一个不断敲打现实的艺人，将自己独特的思想、情感深深地敲入时代和发现到的周围世界。 “从黑夜缓缓地抽出白天/摊开在面前的生活/不过是一些杂乱的物件/举起又放下/生活的抽屉，悄无声息地合拢”（《抽屉》）。面对这个庞杂纷繁的世界，他只对一些锋利的细节感兴趣。它们很轻易地进入曹东的内心，成为他的一种深度体验。曹东说，“诗歌在心灵的刀尖上相遇，我还有什么可以躲藏？当我看见大街上的人群，在黄昏到来之前，表情陈旧，被速度涂上一层虚幻的药粉，我还有什么理由不拿起笔，记下那真实又虚幻的一幕？” 且读曹东的诗歌《再次低语》：“每次，都要从耳朵内部/掏出一些生锈的钉子/一些石块，药棉/和时间的烟灰。/白天，生活将这些疼痛的碎屑/植入体内/到了晚上，梦是一条宽大的舌头/沉降、飞翔，孤独地舔舐/身体中的坍塌……”这是一首具有典型“痛感”特色的诗歌。诗中追溯痛感根源，“白天，生活将这些疼痛的碎屑/植入体内”；描述疼痛造成的后果，“每次，都要从耳朵内部/掏出一些生锈的钉子/一些石块，药棉/和时间的烟灰。”读这样的诗句，让人胆战心惊，不得不进行沉沉的思考……世俗生活的残酷：巨大生存压力下的现代人为了求得活下去的资本，只能不断地压抑、麻木，甚至扭曲自身的情感与体验。诗歌反映出诗人强烈的对现实的“敲打”意识。 在诗歌《废墟》中诗人对现实的“敲打”意识更加强烈：“深夜我醒着。/我听见一些脚步声，坚定地离开。/梦想、友情/散乱的青春/凝固在一起的往事。/听到伐木者，在阴晦的林间挥舞斧头/月光碎裂，低沉。我身上木屑纷飞。/我在变，越来越轻/现在，只剩下一点身体的废墟...... ”这首诗最醒目的地方莫过于诗题：废墟。光怪陆离的现代生活，都市人在极大的物欲满足之后真能获得所谓的幸福吗？一个人在深夜不眠，又是为何？“深夜我醒着。/我听见一些脚步声，坚定地离开。”诗歌用简捷的笔触塑造出一个鲜明的现代人形象：孤寂，漠然，疏离，失落，而这些情感仿佛已经成了现代人精神深处的全部。此“废墟”仿佛是人生美好的坟墓与挽歌，冷静的表白中隐含着扎人的心痛。 面对不断加速的时代 用诗歌打开心灵的缺口 “需要一把利斧/将两个不同的我劈开/把梦的枝叉削尽/地面铺满冬天的残骸/一种缓慢的撕裂/让世界忍受不住/我打满补丁的身体/走得快些,再快一些”。 曹东这个“我”，是两个不同 “我”的综合体。一个是世俗的尘世生活中的“我”，一个是作为具有独创品质的诗人的“我”。他是以一个诗人的学识修养与胸襟、一个诗人的无私奉献与热情去参与他的行政工作，去进行他的诗歌创作的。无论行政事务怎样繁杂，曹东的诗歌创作总在断断续续地进行。 “面对这个不断加速的时代，挂在链条上的我最终寻找到了一条释放的通道。通过这条通道，我抛开浮躁与繁冗，愈来愈沉陷于城市生活的内心。这是一片迷幻的沼泽，有着湿淋淋的生态背景。我忧郁地爱着，矛盾地思索着，迟疑地书写着。”这就是曹东业余生活的真实写照。 的确，曹东把大部分业余时间都放在了诗歌创作上，用诗歌来思考“迷幻的沼泽”，反映“湿淋淋的生态背景”。他的诗歌作品获得了广泛好评。重庆市作家协会副主席、著名诗人李元胜说，“曹东具有强烈的创新欲望。他表达了一个人的内心和日常生活的紧张关系，有时是摩擦和冲突，有时是彼此的疏远，有时是复杂的爱……就像我们这个时代一样——永远不再有简单的事物，所有问题都相互纠缠，一言难尽。”著名诗人哑石认为，“曹东的不少短诗，想象具体可感，语调节制从容，写得干净、漂亮。执拗地，他把笔触探向个人内在真实，试图以此对抗虚无的劫持。‘夜色’，远非温柔的、具有暴力色彩的‘夜色’，是他诗歌发生的背景——这里，延伸出了他的词汇表和篇章结构方式。曹东诗歌中的‘夜色’，由于潜伏、混合了现实处境的压力，以及作者对时间的感受思索，因此不再屈从于自然哲学，而是让作品中呈现出来的痛与锈蚀感，具备了某种诗学上的‘诚实品质’，以及基本的文化伦理。”西南大学中国新诗研究所所长、教授、诗歌评论家蒋登科认为，“日常事物，生活碎片，世俗体验，一切有质感的东西在曹东的笔下都变得深沉起来，诗意起来，哲学起来，高雅起来，魅力起来。这得力于他的异向思考，敏锐感觉，文字修炼与脱俗情怀。他的探索告诉我们，诗无处不在，就看我们怎样去发现，如何去表现。” 近年来，曹东在《人民文学》《星星》诗刊等国内外权威刊物发表了大量的作品, 有的被《散文·海外版》《读者》转载，入选《中国年度诗歌》《中国最佳诗歌》等多种重要选本。他创作的《不要惊醒路边小睡的劳动者》获得了省文联颁发的天府文学奖，儿童诗歌《城里的月光》(外三首)在众多参评选手中脱颖而出，被评为2005年度冰心儿童文学新作奖。 我们完全有理由相信，曹东，这位对现实存在的诗性发言者，在嘉陵江畔，以一个诗人的良知、博爱、执着，会在他的盛年创作出更具特色的精彩诗篇。 (载《广安日报》2008年4月6日“广安人物”专版） 来源：http://www.australianwinner.com/AuWinner/viewtopic.php?t=79403 |