[原创]紫薇伊人(李薇)读长空四行体实验诗

作者:龙袭长空

时间:2009-4-02 周四, 下午7:15

写诗的人为诗歌上下求索

——读龙袭长空四行体实验诗

文/李薇

从诗歌报开始,与长空相识已有数年,或许是半个老乡的缘故,始终关注他的诗歌创作。给我最大的感受是,他始终在探索如何用最简洁的句子表达最深刻的思想,同时还要不失诗歌的美感。

最初读他的诗歌,第一感觉就是沉重,每一行句子的转换似乎都听到被压抑的喘息,一些思想被刻意的隐藏在语言的背后,需要去揣摩猜测。后来他写了一些短小而精干的诗歌,语言渐渐有了亮色,但是柔美依然不足,我想是否因为性别的原因,男人更擅长思考而女人更擅长抒情。但是最近读了被他自己归结为“四行体实验诗”的诗歌之后,眼前为之一亮,一股新鲜的风带着花香沁入心脾。欣喜之余,欣赏解读一二。

关于诗歌,闻一多先生曾经提出了著名的“三美”主张,即“音乐的美”、“绘画的美”、“建筑的美”。虽然闻老此说主要针对新格律诗而言,并对“三美”做了具体注解,但是用在今天,用在现代诗歌的创作上仍然具有现实意义,现代诗歌仍然需要美。长空近期创作的实验体四行诗可以说是对“三美”的充分实践。

长空的四行诗多以组诗出现,一组数首,每首四行,每行由数句长短句构成,以表达组诗的命题。这种构架本身就强调了建筑的美,每节两句,四句一首,结构均匀对称;长短句子夹杂其中,造型错落有致:

[纯净的天空]

只有闲云。光线折扣着日子的结,然后再解,再扣,再解

你把纯净的天空拨入眼中。兴趣越来越浓,浓汁如酿,不舍入喉

白鹭洲,就立在你的前方。你的前方也不止是水,还有候鸟的归宿

你的归宿像候鸟,伫立在自己的领地里。白鹭鸣叫

似这样放眼望去,诗歌如白鹭洲一般有远有近,有高有低,有浓有淡,视觉里上下左右包括色彩都有了。再看音乐的美:

[秘密]

今天有雨,此刻正在燃烧。是的,它在燃烧,在我脸上火辣辣的咬。

没有你的日子里,你是整个秘密。我是一只飞行的猎豹,饥饿也要琢磨窥探的角度

此刻,你就在身边,被舞动的雨点纠缠。我用翅膀撑抵挡大度的谗言

它们却灼伤盾牌溜向地面,继续制造秘密,继续培养习惯

音乐由音节组成,音节的起伏跌宕,音调和韵脚的抑扬顿挫彰显出诗歌之音乐美。燃烧、燃烧,运用叠字加强乐感;身边、纠缠、谗言、地面、习惯,注意了诗歌的韵脚,读起来朗朗上口,同时注意诗句的不断变化,节奏从跳跃中把握着沉稳,即组诗的基调不能变。

诗歌最容易表现的是绘画之美,作者在构思一首诗歌的时候,眼前往往先有画面,有空间,可触摸可感知的空间。长空的这些四行诗画面感很强:

[假如爱有天意]

桃花落寞的地方,我背起文字流浪。伪装成绵长的柳丝,折一段日子的惆怅

我编织给你的谎言。谎言里我们将去同一个地方,打开同一扇窗,学蒲公英落寞地下降

我走了,无人挽留没入草丛的声响。我的声音干脆,一丝风便能折了它的骨头

几根枯干的骨头,诉说忧郁的承诺。假如爱有天意,我们仍像两棵草,老地方并肩生长

桃花灼灼,柳丝依依,一个人在路上,不用问不用答,多少的寂寞惆怅都在眼前,像一幅初春的画,画面虚实相间,一句写实,一句写意,几多留白,留待读诗的人去遐想。

诗歌是通过语言给读者的想象力提供具象,因此,诗歌的语言必须凝练而生动。虽然是因为诗歌的篇幅短小而不得不如此,但是更重要的是为了在有限的篇幅中包含更深广的生活,内容,在有限的篇幅中表达更深广的思想感情。怎样用最少的文字表达最丰富的内容是诗人始终追求的境界之一。通过四行诗的创作,长空也试图在进行这方面的尝试,炼字炼句最后达到炼意。这些诗句的意境都很平常,节奏也不快,许多句子如家常白话,就像一杯清茶或一丝细流,但就是这看似平淡的意境带给我们丰富的联想,享受到阅读的快乐。

既然长空说是实验体,一定还不是他用熟了的写作方式,个别组诗里的诗感觉还有点淡,句子还可以再锤炼的更美一些,有些意象还可以更新一些。

长空不是专业诗人,但他热爱生活,热爱诗歌,他对我说,因为爱所以痛,所以才上下而求索。我佩服长空这种学而不厌的精神。

我们探索,但我们不是那个每天推着石头上山的西西弗斯,明知道被推上去的石头还要掉下来,却要没有任何希望地重复着这个毫无意义的动作。我们的探索是有意义的,或许我们永远都不会成为著名的诗人,但我们用自己的精神长成一朵花或者一棵草,点缀春天和大地。

写下这些,与长空共勉。

来源:http://www.australianwinner.com/AuWinner/viewtopic.php?t=103548