[음악] 한 곡의 지판 동천해

저자: 무조휘

시간: 2025-7-23 수요일, 오전 5:57

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[음악] 한 곡의 지문으로 하늘과 바다를 움직이다

나는 이 곡을 천 번 이상 연주했다. 기술을 뽐내기 위해서도, 주목받기 위해서도 아니라, 그것이 마치 공기처럼 내 몸에서 자연스럽게 흘러나오기 때문이다. 내가 연습하는 것은 《출애굽기》지만, 전통적인 편곡이 아니다. 나는 그것을 한 사람이 멜로디, 타악기, 스트로크, 리듬과 샤커를 모두 완성하는 구조의 지문 곡으로 편곡했다. 시작부터 끝까지, 반드시 한 마음으로 여러 가지를 사용해야 하며, 구조가 완전해야 한다. 어느 한 부분이라도 느슨해지면 태극권의 실타래 힘이 끊어진 것처럼, 곡 전체가 무너져버린다.

매번 연주는 사실 하나의 완전한 수행과 같다. 중간 절정에 이르면 나는 종종 심박수가 급상승하고, 호흡이 깊어지며, 가슴이 진동한다. 그것은 손이 아파서가 아니라, 기가 흐르고, 감정이 넘치며, 내 전체가 보이지 않는 출구를 향해 충돌하고 있기 때문이다. 나는 매일 새벽 바닷가에서 수련을 하며, 말굽 자세를 취하고 태극권과 검을 연습한 후, 차 안에 앉아 피아노를 친다. 이때 나는 멜로디를 생각할 필요가 없어진다. 왜냐하면 전체 곡이 이미 내 기혈의 리듬에 녹아들어 있기 때문이다. 나는 손으로 연주하는 것이 아니라, 전체 구조로 호흡하고 있다.

많은 사람들이 어떻게 한 대의 기타가 이렇게 강한 기세를 낼 수 있는지 이해하지 못합니다. 저는 이 기타가 바로 제가 서 있는 자세의 연속이라고 말합니다. 주선율은 호흡이고, 타격은 심장박동이며, 샤커는 혈맥의 흐름 속도입니다. 이 곡을 완전히 연주하면, 한 사람이 소규모 밴드의 기운을 만들어내고, 이 "밴드"의 지휘자는 바로 제 몸 안의 기운 흐름입니다.

나는 종교를 믿지 않으며, 종교의 상징에 특별히 매료되지도 않지만, 《출애굽기》는 나에게 감동을 주었다. 그것은 하나의 통과, 고난 후의 해방을 상징하기 때문이다. 나는 그것에 한 편의 에필로그를 추가했다. 기술을 자랑하기 위해서가 아니라 마무리를 위해서다. 원곡은 갑자기 멈추지만, 나는 결말에 부드러운 멜로디를 조용히 추가했다. 마치 태극권을 마친 후의 기공 수련처럼, 폭풍이 지나간 후 바다가 고요해지는 것처럼. 그것은 승리가 아니라, 피로 속의 이완이며, 감옥을 뚫고 나온 후의 깊은 숨결이다.

가장 감동적인 순간은 어느 아침 운동 후였다. 나는 두 번째 절정 부분을 막 끝내고, 갑자기 태양이 두꺼운 구름 사이로 나와 금빛 광채가 바다 위에 쏟아졌다. 피아노 소리는 여전히 손끝에서 울려 퍼지고, 아침 노을이 내 눈앞에서 일렁였다. 나는 차에 앉아 있는 것이 아니라 온天地와 함께 떠오르는 듯했다. 나는 한 번도 '곡을 연주하고 있다'고 느낀 적이 없었다. 그 순간 나는 '기류에 의해 표현되고 있다'는 것을 알았다. 나는 기운의 출구가 되었고, 그 바다와 하늘의 공명점이 되었다.

특별히 말씀드리고 싶은 것은, 이 곡 《출애굽기》는 제가 직접 편곡한 것이며, 사실 저는 음악 이론을 모르고, 간단한 악보와 오선보도 읽지 못하는 완전한 음악 문맹입니다. 제 모든 창작은 음악 이론이 아니라, 서 있는 자세에서 느껴지는 기감, 몸의 리듬, 삶의 율동에 의존하고 있습니다. 이 곡은 제가 "편곡"한 것이 아니라, 몸으로 하나하나 "만져"낸 것입니다.

나는 온라인에서 비슷한 연주 방식을 본 적이 없다. 다른 사람들이 할 수 없어서가 아니라, 이런 편곡 방식은 신체 구조와 호흡을 기초로 해야 하기 때문이다. 그렇지 않으면 그 기운을 지탱할 수 없다. 마치 마보 장공이 없는 사람이 낮은 장태극을 할 수 없는 것처럼, "서 있는 것처럼 안정적인" 구조가 없으면 한 곡 안에서 리듬, 멜로디, 반주와 타격을 동시에 완성하기가 어렵다.

많은 경우, 이 곡을 연주한 후 오히려 피곤하지 않고, 오히려 더 맑아진 느낌이 듭니다. 마치 마보를 서고 난 후 피곤함을 느끼지 않고, 오히려 온몸의 기혈이 순환하며 내적인 구조가 "재배열"되는 것과 같습니다. 음악은 더 이상 외적인 기술이 아니라 내공의 또 다른 표현 형태입니다. 태극권에서는 "기침단전, 의수중정"이라고 말하는데, 제가 이 곡을 연주할 때는 기가 손끝에 가라앉고, 의가 선율을 지키고 있습니다. 저는 피아노를 치는 것이 아니라 "기운을 운용"하고 있는 것입니다.

나는 이 세상에서 많은 사람들이 평생 동안 피아노를 연습하며 단지 "표준 답안"을 능숙하게 연주하고 싶어 한다는 것을 알고 있다. 하지만 나의 《출애굽기》는 나의 몸과 숨이 오랜 시간 동안 단련된 후의 "자연 생성물"이다. 그것을 연주하는 것은 마치 나 자신의 호흡 일지를 쓰는 것과 같다. 나는 이 곡을 연습하며 이 곡의 "풍골"을 만들어냈다.

이 감정은 기다릴 수 있고, 이 곡은 부드러운 정으로 만리를 가며, 생각을 먼 하늘 저편으로 데려다 준다.

이 곡은 정말로 내가 삶에서 뽑아낸 것이다. 누구를 기쁘게 하려는 것도 아니고, 무엇을 보여주려는 것도 아니다. 나는 천지 사이에 서서 한 번의 해방을 경험한 것이다. 나는 특수 효과가 필요 없고, 배경 음악도 필요 없다. 단지 한 대의 기타, 구조가 완전한 몸, 연습 후의 마음, 그리고 떠오르는 태양이 더해질 뿐이다.

나는 네가 무엇을 믿기를 원하지 않지만, 만약 네가 원한다면, 나는 너를 초대한다——내 영상 계정으로 가서 이 곡을 들어보라고. 네가 듣는 것은 단순한 피리 소리가 아니라, 기운, 뼈, 그리고 나의 삶의 구조 리듬이다.

한 곡의 지판이 하늘과 바다를 움직인다!

출처: https://www.australianwinner.com/AuWinner/viewtopic.php?t=696992